riga
Литва
Эстония
Латвия

Авторы

Скрипач Вадим Репин (Россия).
© BaltNews.lv

Вадим Репин: «Всегда так будет, что я - русский скрипач»

В Юрмале на сцене концертного зала «Дзинтари» выступили один из лучших скрипачей мира Вадим Репин и один из лучших музыкальных коллективов России – Государственный симфонический оркестр Республики Татарстан (ГСО РТ) под управлением Александра Сладковского.

Фестиваль ARTISSIMO проводит Фонд Германа Брауна, музыкальное агентство с двадцатилетним стажем. Оно было первым, кто возобновил традицию проведения концертов классической музыки на летней эстраде в «Дзинтари». Но и теперь, когда в Юрмале появились другие музыкальные фестивали с большими амбициями и серьёзным репертуаром, Фонд Германа Брауна под руководством своего основателя, пианистки Инны Давыдовой продолжает держать высокую марку.

В этом агентству помогают Юрмальская дума, посольство России в Латвии и частные партнёры, как старые, так и новые. Такие как латвийское представительство компании PORSCHE, например, ставшее в этом году официальным перевозчиком фестиваля ARTISSIMO и предоставившее в распоряжение Вадима Репина и маэстро Сладковского на время их пребывания в Юрмале автомобили экстра-класса. Ибо какой же русский не любит быстрой, а главное — комфортной езды?

У журналистов была возможность пообщаться с двумя выдающимися музыкантами перед концертом почти в неформальной обстановке ресторана «Дзинтари». Но речь так и не зашла об автомобилях. Говорили об инструментах, на которых играл и играет Вадим Репин. Музыкант сменил Гварнери на Страдивари. Сейчас он играет на скрипке, изготовленной Антонио Страдивари в 1733 году.

— Мне очень повезло, — сказал Репин. — Я с 12 лет играл на скрипках, изготовленных почти исключительно Страдивари и Гварнери. И, с одной стороны, всегда был поклонником Гварнери, по-видимому, из-за моих кумиров — Крейслер, Хейфец, Коган, Мильштейн, Исаак Стерн отдавали предпочтение скрипкам Гварнери. И я последние десять лет играл на скрипках Гварнери.
Но, увидев этот инструмент, на котором я сейчас играю, на котором играл Роде, легендарный скрипач времён Наполеона, соперничавший с Паганини, участвовавший в скрипичных дуэлях с ним, я влюбился в него. Наверное, это мой любимый инструмент из тех, на которых я играл продолжительное время. Играя на нём, я испытываю особую радость.

По словам музыканта, не возраст инструмента трогает его больше всего, а то, что он может изобразить. Как особенные достоинства своей теперешней скрипки Репин отметил баланс между всеми регистрами и палитру красок, которую «можно на нём постараться исполнить».
При этом Репин ушёл от ответа на вопрос, с кем из своих коллег, подобно Роде, он соперничает:

— Сегодня очень много интересных скрипачей, огромный ряд. Многими я восхищаюсь. Был бы очень большой риск говорить о соперниках, — сказал Репин.

Участники юрмальского концерта. Вадим Репин (пятый справа) и Александр Сладковский (второй слева).
© BaltNews.lv
Участники юрмальского концерта. Вадим Репин (пятый справа) и Александр Сладковский (второй слева).

Игра на своём поле

В Юрмалу Репин приехал после двухнедельных гастролей по Южной Америке, которыми остался очень доволен.

— Публика меня просто купила своей откровенностью, реакцией и вниманием, — признался артист. — Очень люблю играть в Париже. В Москве очень люблю играть, в Петербурге. Довольно трудно, потому что дома, но тоже очень люблю играть в Новосибирске. Игра на своём поле, она всегда более трудная. Токио — один из моих любимых городов.

На вопрос корреспондента BaltNews.lv, чувствует ли он себя гражданином мира или/и сохраняет особую связь с Россией, Репин ответил:

— Я очень серьёзно и последовательно следую советской, а теперь это можно назвать уже российской традиции отношения к искусству, отношения к музыке самих музыкантов. А человеком мира, конечно же, я себя чувствую, потому что, если брать чистую математику, провожу в Париже или в Лондоне столько же времени, что и в Москве. Сезон мой довольно напряжённый, постоянная смена континентов. Но всегда так будет, что я — русский скрипач. Мой вкус, моё воспитание, мой характер — чувствовать именно эту принадлежность к этой замечательной традиции.

И пояснил:

— В нашей традиции — посвятить себя всецело тому делу, которое ты делаешь. От этого зависит тот выбор, который приходится делать практически каждую неделю, каждый день, связанный с интерпретациями и вкусовыми предпочтениями. Новый репертуар — это, с одной стороны, музыкантский голод: потребность всё время разучивать что-то новое; а с другой — один из двигателей в саморазвитии. Но я не ставлю перед собой задачи объять всю планету. Есть определённые вещи, которые мне очень хочется сделать. Я строю планы на следующие годы, и обязательно поделюсь ими, приехав, сыграв, исполнив…

Репин очень доволен сотрудничеством с ГСО РТ и его дирижером Александром Сладковским.

— Это огромная радость для солиста, когда оркестр настолько подготовлен и готов к сотрудничеству. Это и совершенно прекрасная энергетическая атмосфера. Александр Сладковский — человек, который очень близко чувствует моё дыхание. С ним невероятно легко создавать диалогическое исполнение. Я ему доверяю, потому что он поперёк музыки практически не делает телодвижений, — сказал скрипач.

Бог пошлёт варианты

Корреспондент BaltNews.lv поинтересовался у маэстро Сладковского его рецептом превращения хорошего оркестра в лучший.

— Это практически неисполнимая задача, но ничего невозможного нет, — ответил он. — Тут нет никаких секретов. Надо чётко и ясно понимать, что ты хочешь делать с оркестром, который получил в своё ведение. Топовые оркестры выбирают дирижёров не потому, что они известны. Они выбирают дирижёров, чтобы те ещё больше подняли уровень этого топового оркестра до невероятных высот.

Наш татарстанский оркестр всегда был одним из лучших в России среди региональных оркестров. Я поставил себе задачу сделать оркестр интернациональный, и тут наши амбиции совпали. Президент Республики Татарстан Рустам Минниханов тоже хотел, чтобы оркестр был экстра-класса. Нам выделили хорошие средства, за счёт которых мы начали ротацию музыкантов, начали покупать инструменты, смогли играть с хорошими солистами, делать нормальные сезоны.

С Вадимом Репиным мы постоянно играли. Но это еще и Роберто Аланья, и Ольга Бородина, и Ильдар Абдразаков, и Дмитрий Хворостовский, и Симона Кермес, и это лишь небольшая часть звёзд, побывавших в Казани. Надо понимать, что ты хочешь, и тебе сразу Бог пошлёт варианты решения этих желаний.

"Не бывает плохих оркестров, бывают плохие дирижёры",

сказал Сладковский между прочим, раскрыв тем самым самый главный секрет успехов коллектива, которым руководит последние шесть лет.

— Самый лучший оркестр с дирижёром неопытным, не обладающим комплексом дирижёрских качеств, звучит совершенно по другому, — пояснил маэстро. — Оркестр — это инструмент, который дирижёр как настройщик настраивает своим внутренним слухом и слухом вообще. Это процесс непрерывный. Это не то, что ты на репетиции всё сделал, и дальше оно само играет. В процессе концерта ты всё равно ушами делаешь этот звук и силой эмоционального посыла вызываешь ту амплитуду звучания, которая поражает или раздражает, восхищает или отвращает. В этом смысл дирижёрской профессии.

И ещё одно очень характерное сравнение привёл Сладковский (музыка — она ведь женского рода):

— С оркестрами как с девушками — всех любишь, которых помнишь. Я стараюсь так работать, чтобы это было легко интересно и запоминалось. Главный вопрос, любишь ли ты музыку и как ты сразу можешь захватить внимание ста человек, чтобы они за тобой пошли. Ты просто очаровываешь или увлекаешь собой с тем, чтобы все музыканты получали удовольствие от совместного творчества. Это самое сложное.

Но не для Александра Сладковского и ГСО РТ. Вечер в Юрмале с оркестром под его управлением удался.

Главный дирижер Государственного симфонического оркестра Республики Татарстан Александр Сладковский (Россия).
© BaltNews.lv
Главный дирижер Государственного симфонического оркестра Республики Татарстан Александр Сладковский (Россия).

В русском духе

Второй концерт для скрипки с оркестром Сергея Прокофьева в исполнении Вадима Репина понравился. Но небольшой, игривый бис — Венецианский карнавал Паганини, кажется, понравился ещё больше.

Вторая симфония Сергея Рахманинова восхитила, и это, безусловно, заслуга маэстро. Концерт записывало Radio Klasika, и по просьбе организаторов, публика не аплодировала между частями, дав возможность звучать не только изумительной музыке, но и паузам. Третья часть, широкое как русское поле Adagio, никого не оставила равнодушным, даже природу. Прогноз погоды предусматривал ясный вечер пасмурного дня, но надо же было именно в середине Adagio выглянуть заходящему солнцу. Это было очень символично.

В интерпретации Сладковского симфония Рахманинова раскрыла перед слушателями свою богатейшую палитру: описательность первой части, тревогу второй, нежность третьей и восторженность четвёртой. Неслучайно первым бисом прозвучали «Пляски скоморохов» П.И. Чайковского из музыки к пьесе А.Н. Островского «Снегурочка». И только после этого, отвечая тайным и явным желаниям публики, оркестр исполнил свою визитную карточку — «Стан Тамерлана», фрагмент из оперы современного российского композитора Александра Чайковского «Легенда о граде Ельце, деве Марии и Тамерлане». Дубль прозвучал уже под ритмичный аккомпанемент — аплодисменты повскакавших со своих мест слушателей.

Нельзя не упомянуть и первый номер программы — Увертюры на еврейские темы Сергея Прокофьева, сыгранной оркестром в очень неожиданной, интересной интерпретации.

Таким образом вся программа концерта была выдержана в совершенно русском духе, что очень естественно для Латвии и Юрмалы в особенности.

 

Русские портреты в Латвии

ЛАТВИЯ