riga
Литва
Эстония
Латвия

ЛАТВИЯ

«Золотая маска в Латвии»
© business-class.su

«Золотая маска в Латвии»: Онегин, добрые люди и бармалеи

На этот раз мы с особым нетерпением ожидаем начала 9-го фестиваля «Золотая маска в Латвии», который пройдет с 13-го по 18 октября. Высокая российская театральная культура - это то, чего нам так не хватает сегодня в наших краях.

А продюсерская компания ART Forte всякий раз балует нас небывалым театральным изыском, фестивальным репертуаром для театральных гурманов.

Взять хотя бы «Евгения Онегина» Театра им. Евг. Вахтангова в постановке Римаса Туминаса, которым 13 октября в «Дайлес» открывается фестиваль. Онегиных два — Сергей Маковецкий и Виктор Добронравов. Да разве только эти две звезды будут блистать на сцене в этот вечер? Ирина Купченко, Людмила Максакова, Владимир Вдовиченков, Евгения Крегжде, Ольга Лерман и другие известные и любимые народом актеры составят сценический ансамбль.

Сразу после премьеры спектакль собрал все мыслимые театральные награды — «Хрустальная Турандот», Театральная премия МК и Союза театральных деятелей «Гвоздь сезона», приз дирекции фестиваля «Балтийский дом», а всероссийский театральный фестиваль «Золотая маска» отметил постановку «Маской» в шести номинациях!

«Энциклопедия русской жизни» с ее шинелями и белыми фасадами, чучелом медведя и звуками гармошки, хандрой и страстью словно двоится — мы увидим двух Онегиных, двух Ленских, две роли у Людмилы Максаковой, но Татьяна — одна…

— Это лучший спектакль для семейного просмотра! — приглашает глава ART Forte Юлия Лочмеле. — Смотреть его можно и нужно всей семьей, с чадами и домочадцами, начиная от малых детей и заканчивая бабушками-дедушками. Это прочтение «Онегина» в двух ракурсах — с молодыми героями и уже прожившими жизнь».

В том же блистательном вахтанговском театре рассказали без единого слова «Анну Каренину». Хореографу из Литвы Анжелике Холиной удалось не просто научить драматических актеров танцевать, но и убедительно пересказать роман в пластических образах.

— Научить танцевать можно кого угодно, — считает Анжелика Холина. — Неважно, есть у человека за плечами школа балета или нет. Участвует в спектакле ведь не тело, а душа, которая лепит тот образ, который способен растрогать.

Главные роли — Анны и Алексея Карениных — исполнил необычный дуэт вчерашней выпускницы Щукинского училища Ольги Лерман и ректора этого вуза Евгения Князева. Мы увидим хореографический спектакль-эксперимент на сцене «Дайлес» 15 октября.

— Никогда раньше не думала, что Князев такой пластичный! — восклицает продюсер фестиваля. — Я поймала себя на мысли, что, посмотрев спектакль не заметила, что там нет слов. У меня сложилось абсолютное ощущение драматического действа. В финале ты забываешь, что нет слов, тебе все понятно.

Очень люблю и хореографа Начо Дуато. Считаю, что труппа Михайловского театра — лучшая в современном балете. «Многогранность. Формы тишины и пустоты» Дуато, поставленные на музыку Иоганна Себастьяна Баха, не оставят равнодушным зрителей, который придут в нашу Оперу 14 октября».

Добавим, что спектакль был поставлен в 1999 в Веймаре, который в тот год исполнял роль Столицы культуры Европы. Постановка сразу же была удостоена престижной международной премии Benois de la Dance («Бенуа де ля данс»). Через 12 лет Начо Дуато, бывший в то время главным хореографом Михайловского театра, поставил «Многогранность. Формы тишины и пустоты» в Санкт-Петербурге. Спектакль тут же был выдвинут на «Золотую маску».

Хореограф говорит, что спектакль посвящен Баху. Причем не гению в золоченой раме, а 23-летнему человеку, который приехал работать в Веймар и прожил здесь 10 счастливых лет. Здесь есть романтическая линия, много печального и смешного, есть волшебные преображения танцоров то в музыкальные инструменты, то в ноты, складывающиеся в мелодии. Романтик Дуато работает больше не с идеями, а с чувствами.

А главного режиссера Санкт-Петербургского Большого театра кукол Руслана Кудашова особо и представлять не нужно — в нашем Рижском русском театре им. М. Чехова он поставил уже три изумительные вещи — «Большое путешествие маленькой Ёлочки», «Маленького принца» и «Фро» по Платонову, которым блистательно заканчивался прошедший сезон.

Его «Бармалея» из Санкт-Петербурга, уверена, будет интересно посмотреть всем поколениям. Я сама, открыв рот, смотрела кудашовского «Вия», а сейчас предвкушаю встречу с еще одним творением мастера. «Бармалея» Руслан поставил со своими студентами (он преподает в Санкт-Петербургской Государственной академии театрального искусства на отделении кукольного театра) Марией Батрасовой, Романом Дадевым и Дмитрием Чупахиным.

Эти трое чудодействуют, веселятся и отрываются прямо на глазах у почтенной публики, среди которой преобладают, конечно, малыши — разрисовывают себя и бумажный занавес, который служит одновременно экраном для проекций, вырезают фигурки из картона, скручивают и сминают крафт-листы. Улыбок, звуков и выдумок здесь хватило бы на полнометражный мультфильм! «Бармалея» мы увидим 16 октября на Малой сцене театра «Дайлес» в 13 и 15 часов.

Новое прочтение «Доброго человек из Сезуана» Бертольда Брехта латвийские зрители увидят 16 октября на сцене Латвийского национального театра, а 18 октября — театра «Морские ворота» в Вентспилсе.

В Театре им. А. С. Пушкина его поставил Юрий Бутусов и сразу же удостоился Специальной премии жюри фестиваля «Золотая маска». А исполнившей главные роли — проститутки Шен Те и ее брата Шуи Те — актрисе Александре Урсуляк вручили «Золотую маску» за Лучшую женскую роль.

В прочтении Бутусова нет политической дидактики и намека на то, что действие происходит в китайской провинции. Но есть повествование о мире, где человеку трудно быть добрым в любые времена…

— На мой взгляд, спектакль немного шумноват, с сильными перепадами от шепота до криков, — комментирует Юлия Лочмеле. — Но молодежь принимает его с восторгом, и я очень советовала бы его посмотреть именно 20-30-летним».

 

Загрузка...

Русские портреты в Латвии
Читаем стихи на русском Дипломатический клуб

ЛАТВИЯ